新海诚,只有三个字。
但是在这三个字背后,是无数的标签与期待:
写实、清新、青春、美好、细腻、唯美……
2016年,一部《你的名字。》横空出世,如一阵裹挟着青草香气的风,瞬间吹动了观众心中最软的那根弦。
票房5.77亿,豆瓣8.4分,典型的叫好又叫座。
因此,当新海诚的新作上映的时候,不少观众都期待不已,而新作的名字,叫——
《天气之子》
注意:下方内容有剧透成分,但不影响观影。
先回答童鞋们最关心的问题:
值得去看吗?
——值得。
论质感,一如既往的细腻写实,比《你的名字。》画风更恢宏壮美,音乐更好听。
论出品,点到即止的镜头,张弛有度的叙事,让本片大部分时间都令人觉得很舒服。
但如果你问它是神作吗?
可惜了,就差着那么一口气。
从整体上看,《天气之子》就好像一场南方的特大暴雨。
来得声势浩大,去得猝不及防。
在简短又充满奇幻色彩的开头后,人物逐个登场,一条条线索徐徐展开,隐隐露出背后隐藏的宏大设定。
天上永远下着雨,天气预报中不断提及“N年以来的最长连续降雨”“最低温”“降水量新高”;
关于犯罪和诱拐的新闻提醒在背景音中飘散而过;
空中透明的巨兽时隐时现;
落在地上的雨滴偶尔变成神秘的鱼形生物……
伏笔无处不在,山雨欲来风满楼。
在这样的压抑氛围中,人物依次登场。
男主角帆高,是一个离家出走的少年,打算在东京独自打拼。
为了生存,他蹲过网吧,睡过垃圾角,在繁华的东京几乎走投无路,
只好投奔路上结识的大叔,住在地下室里当迷信传闻写手。
一次机缘巧合,他捡到了一把真·手枪,又靠手枪的威力拦下了一个正打算卖身的女孩。
这个女孩叫阳菜。
阳菜这个女生不一般,她是一个能够小范围带来晴天的“晴女”。
在妈妈死后,未成年的阳菜没有进入福利机构,而是选择带着弟弟过起了“游击生活”。
一边谎报年龄打零工,一边四处躲避福利机构的干涉。
不巧的是,赖以生存的工作不幸丢了,被逼无奈的阳菜只好选择卖身。
卖身风波过后,帆高想出了一个挣钱妙招——定制晴天。
东京不是每天下雨吗?
一定有很多人想看到晴天,何不靠阳菜的晴女异能,一手交钱,一手放晴?
果然,几个孩子短期内赚得盆满钵满,还在实现人们心愿的过程中,被不断温暖。
如果只是定制晴天,那么也就是几个孩子自主创业的奇幻故事。
但是还记得吗?帆高开过枪。
而这把枪,涉及到了一起犯罪活动。
警方如影随形,收留帆高的大叔也无力阻挡,只好辞退了帆高。
几个孩子离开温暖的家,开始逃亡。
渐渐的,异常天气开始变得可怕起来,
人物分化成了三方:
四处流浪的孩子们、紧随其后的警察们,关心孩子却认为“要按法律来”的成年人们。
与此同时,还有更要命的问题摆在孩子们眼前:
操控天气的后遗症逐渐显现,阳菜的身体开始变得透明。
而如果想停止这可怕的天气,阳菜必须以身为祭。
在电闪雷鸣中,暴雨,终于还是来了。
到了这里,全片几乎凑齐了“神作”的所有要素。
感性上,天气的变化自带情绪,阴雨时刻提醒着人们黑暗降临,
而放晴的温暖光明则如同人们的微笑,如沐春风。
再加上“天空专业户”新海诚那美到令人发指的画风,将观众的情绪撩拨到了极致。
在叙事上,则一改青春片肆意浪漫的铺陈,镜头相当克制,不少故事都藏在细节里。
阳菜为帆高做饭的一幕,家养小蔬菜随摘随切,能够将一切可以利用的食材都融合进来,做成精致的菜肴。
一方面,揭示了阳菜的拮据;
另一方面,也点明了阳菜对生活的热忱与希望。
而数次特写大叔手指上的两只婚戒,也在无言之中将事情说明白了:
他曾经有一个挚爱之人,如今却生死别离。
最令人惊艳的,是本片大胆地将“牺牲”这件事,从一道论述题,变成了一道选择题。
前期所有的铺陈,都在让我们通过帆高的视角爱上这个常立于阳光中的晴朗少女。
与此同时,也让我们通过一次次晴天定制委托,看到与天气息息相关的温暖愿望。
都可贵,都很美。
那么,二者相互冲突,为什么非要前者为后者粉身碎骨?
感人,高级,引人思索。
只要一个漂亮的收尾,口碑超越《你的名字。》又有何难?
可是,当男主一改从前的软弱自卑,过五关斩六将,拼了命地跨越鸟居的那一刻,
最令人扼腕的事情发生了——
这个结尾没圆回来。
天气是如何病的?献祭可不可以反悔?
鸟居是什么原理?帆高又是怎么找到天上的?
帆高为何离家出走?那把枪又是谁的?
故事中的大量伏笔没有交代,导致故事的层次感大打折扣。
更可惜的是,电影对那道关键问题的挖掘,也如蜻蜓点水一般划了过去。
少女和世界,选哪个?
男主角毫不犹豫地选了少女,于是一个充满欢声笑语的结局立刻展现在我们眼前:
男主女主手拉手微笑,身后是阳菜强行放晴的烂漫天空。
可是我们都知道,只要镜头再往远拉上几分,就可以看到几乎被大水淹没的、末世一般的东京。
一道选择题,电影给出了选择,不够吗?
不够,因为这道选择题最重大的意义不是“你要选一个”,而是题目本身的重量。
天平两边,一是世界,一是生命,选一个,就是舍一个。
无论选哪个,都是千钧之重。
故事里的最后一句话——
“我们永远改变了世界的形态!”
这句话中,我们听不出任何沉重,只能听到一个少年为了懵懂的爱情义无反顾。
但问题是,一直下雨只是个“感情问题”吗?
异常的天气会永远持续,雨水会继续淹没建筑,人们会流离失所。
电影视角中,只不过是大家都搬去了高楼大厦里而已,可真正的大雨无休是什么样呢?
《火影忍者》给出的答案更靠谱。
(《火影忍者》中的雨忍村,因为常年下雨,建筑尽可能建得又高又窄)
换个更有实感的比喻,上班族辛辛苦苦挣了半辈子的钱,买了个低楼层住房,
房贷还有二十年,可房子却变成了水晶宫,被小乌龟小龙虾接管了。
能在电影中住在高层,露出灿烂笑容的人,都是毋庸置疑的精英阶层。
所以这个选择的代价,不是“整天下雨让人心情不好”,而是无数人变成了曾经的帆高和阳菜:
无家可归,无路可退。
不为了东京献身,可以吗?
当然可以,谁也没有要求阳菜强行伟光正。
问题在于,电影对这件沉重无比的抉择,处理得多么轻盈,多么唯美,多么愉悦。
简直就像是在借着“水淹东京”谈恋爱。
也许是意识到了问题所在,
在选择了找回阳菜,放任大水逐渐淹没东京的以后,电影若有若无地给了帆高一些心理压力,不多,就是轻愁级别的。
而且马上就安排了解套的话术,这句话是一位奶奶说的:
“东京原本就是海啊。”
一切思考,一切忧虑,一切重量,就在这句话里土崩瓦解、戛然而止。
它让《天气之子》恍如一阵南方特大暴雨,
来之前气势恢宏,来的时候大雨滂沱,
可正当你打算感叹人类的渺小、自然的威严时,一抬头,
嚯,雨停了。
可当我们带着残留的感动离开电影院的时候,总会觉得少点什么,
因为故事中的雨从未停歇,只不过镜头没有拍到,而已。